Michael Kleine
YP
在你为 YEARLY PLAN HOUSE 创作中，家”似乎并不是一个固定的空间，而是一种不断生成的状态。你如何理解“家”在当代生活中的意义？
MK
我对空间非常敏感，其尺度和能量至关重要，但“家”的概念更根植于社会与文化维度。在我的文化语境中，家的概念未曾改变。它不仅仅是空间，更是一个通过各种物质元素和形式表达复杂交织而展现的概念。
YP
你如何看待“完成”这一概念？你的作品是否更接近一种未完成、持续生成的状态？
MK
总体而言，“完成”这个概念让我感到畏惧，我更被“生命力”所吸引。我和 Andrea 设想将这第一章称之为“序幕”—一个典型时刻。在这一刻，家中的元素，比如窗中射入的光、室内存在的水源，都赋予了家活力。
YP
你如何理解“家乡”这一概念？它对你而言更接近地理位置，还是一种身体记忆？
MK
我的家乡是德国南部的一个小村庄。它承载了我许多记忆和情感意义。我二十五年前离开，之后居住在其他地方。尤其是柏林，感觉上不像传统意义上的家—这些年来它变化太大，几乎失去了原有的身份认同。家庭和传统才是真正维系情感纽带的所在，但在柏林，由于这座城市近年来的历史与经济增长，很难保持这些联系。
YP
来自四川的日常物件被引入空间之中，你希望它们在展览中发挥怎样的作用？
MK
我着迷于当地物件所反映的生命力，我相信材料和物件承载着自身的历史。通过打破它们通常的功能和语境，有可能创造出一种新的居家感含义，同时仍保持一种舒适感。这种新的含义有时可能近乎荒诞，但在一个全新设定的环境中，它变得同样美丽。
YP
在你看来，反复使用、磨损与时间痕迹是否也算是一种创作？
MK
人类存在的痕迹可见于各种材料之中，跨越高低文化语境。备受珍视的物品，比如日常工具，在此情境下显得格外迷人。这是一种精妙而有趣的混合，融合了技术性、材料、工艺与人际互动。随着时间的推移，人们穿戴许多不同的衣物，却很少将其穿至完全耗尽，它们几乎变成了具有建筑感的物件。这正是我钟爱纺织品的原因—它们是我们日常生活的一部分，我们在深层的身体层面与之互动。
